Тот город мной знакомый с детства

Стихотворение Тот город, мной любимый с детства - Ахматова Анна Андреевна

Тот город, мной любимый с детства, В его декабрьской тишине Моим Опять передо мной знакомые поля Опять передо мной знакомые поля, И села. Вот и сейчас мне нужен воздух родного города, его ритм. Мне это нужно, как воздух, которым я дышал в детстве. Воздух Зачем в этот раз?Я только . A friend formed by the ages' rigour, Held me on porch in its embrace Тот город , мной любимый с детства, Всходил со мною на крыльцо.

Toronto Slavic Quarterly: Ïîëèíà Ïîáåðåçêèíà - Àííà Àõìàòîâà. Äðóãèå òðèíàäöàòü ñòðî÷åê

В то время Ахматова жила в Комарово, куда к ней приезжали друзья. А 19 октября года состоялось последнее публичное выступление Ахматовой на торжественном вечере в Большом театре, посвященном летию со дня рождения Данте. Анна Ахматова скончалась 5 марта года, и была отпета 10 марта по православному обычаю в Никольском Морском соборе Ленинграда.

Анна Ахматова была похоронена на Комаровском кладбище под Ленинградом. Жизненный путь Анны Ахматовой был трудным и сложным.

Начав с акмеизма, но оказавшись значительно шире этого довольно узкого направления, она пришла в течение своей долгой и напряженно прожитой жизни к реалистичности и историзму. Ее главным достижением и ее индивидуальным художественным открытием была, прежде всего, любовная лирика.

Могучие страсти, бушующие в сжатых до алмазной твердости ахматовских любовных миниатюрах, всегда изображались ею с величайшей психологической глубиной и точностью. В этом несравненном психологизме постоянно напряженного и драматического чувства она была прямой и достойнейшей наследницей великой русской классической литературы.

Недаром так часто оглядывалась она на творения великих русских мастеров - от Пушкина до Блока. Не прошла Ахматова и мимо психологической прозы Гоголя, Достоевского, Толстого Многообразно разветвленные традиции и влияния западных и восточных литератур также вошли в своеобразный ахматовский стих, упрочив и укрепив его общечеловеческую культурную основу.

Твардовский писал, что лирика Ахматовой - это меньше всего так называемая дамская, или женская, поэзия.

НЕВЕРОЯТНАЯ ВКУСНЯТИНА к чаю! ПЕСОЧНЫЕ ПИРОЖНЫЕ как в детстве Тают во рту!

Даже в ранних книгах поэтессы в "Вечере", в "Четках", в "Белой стае" мы видим всеобщность изображенного переживания, а это первый признак подлинного, большого и высокого искусства. Любовный роман, драматически, страстно и всегда неожиданно развертывавшийся во всех ее книгах, по-своему запечатлел взаимоотношения любящих сердец определенной эпохи.

При всей общечеловечности и вечности самого чувства, оно всегда инструментовано у Ахматовой с помощью звучащих голосов конкретного времени: Эта художническая точность в передаче самого воздуха времени, бывшая первоначально природным свойством таланта, затем, на протяжении долгих десятилетий, целенаправленно и трудолюбиво отшлифовывалась до степени того подлинного, сознательного историзма, который поражает всех читающих и как бы заново открывающих для себя позднюю Ахматову - автора "Поэмы без героя" и многих других стихов, воссоздающих и со свободной точностью перемежающих различные исторические эпохи.

Поэзия Ахматовой - неотъемлемая часть современной русской, советской и мировой культуры. Как-то раз кто-то "опознал". Тогда стоящая за мной женщина, которая, конечно, никогда не слыхала моего имени, очнулась от свойственного нам всем оцепенения и спросила меня на ухо там все говорили шепотом: Провозглашаются различные теории творчества, требования к творчеству, к образу, к изложению. Делаются попытки ниспровергать устои, идеалы, образцы прошлого.

Рождается новая мощная женская поэзия, снискавшая всемирную славу, ставшая гордостью России. Женская поэзия оставалась в начале 20 века в России явлением несколько "экзотичным". Проявлялось не только недоверие к новому таланту, но и недоверие к тому, что этот талант принадлежит женщине. Вся гамма чувств доступна женской лирике — любовь и гнев, радость и печаль. Имена её лучших представительниц - Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Мирры Лохвицкой и других - любимы во многих странах и переведены на языки всех цивилизованных стран мира.

Данная памятка поможет вам познакомиться с жизнью и творчеством лучших её представительниц: Памятка читателю включает в себе справку о жизни и творческой деятельности поэтесс и перечень их произведений. Эта памятка будет интересна учителям старших классов, студентам, преподавателям, библиотекарям и массовым читателям, интересующихся женской поэзией серебряного века.

Этот жанр созвучен женской душе. Говоря о женской лирике, следует рассматривать все ее многообразие — лирику философскую, гражданскую, пейзажную и любовную. Только погружаясь во все разнообразие лирической стихии, поэт обретает силу, полноту и целостность ощущения жизни.

Лиризм — это чудесная способность поэта всякий раз, в неповторимости данного мгновения, увидеть мир как бы заново, почувствовать его свежесть, изначальную прелесть и ошеломляющую новизну.

Патриотическая поэзия Анны Ахматовой

А именно эти качества присущи женской душе. Феномен женской поэзии вызывал всегда, вызывает и ныне разноголосицу суждений.

Критических страстей, язвительных нареканий, скептических ухмылок здесь еще больше, чем в спорах о женской прозе.

Это прославленные поэтессы античности Сапфо и Коринна. За всеми именами — творчество, выразившее свою эпоху полной мерой. Замечательные страницы женской поэзии прошлого века вошли в сокровищницу литературы, но только в XX веке женщины обрели полный поэтический голос в лице Анны Ахматовой и Марины Цветаевой.

Каждый камень по-своему драгоценен. В известном смысле вся женская лирика пропитана любовью. Но здесь как раз и рождается подлинно поэтические откровения. Такой взгляд на мир и позволяет говорить о женской поэзии. В её ранних стихах любовь - светлое чувство, приносящее семейное счастье и радость материнства; впоследствии жизнь лирической героини осложняется вторжением греховной страсти, вносящей в её душу разлад.

Широкий диапазон этих переживаний помогал стихам, варьирующим одну и ту же тему, не выглядеть однообразными, любовная лирика как бы обретала сюжетность. Однако Бунин, хорошо её знавший и высоко ценивший, отмечал несовпадение этой репутации с реальным человеческим обликом поэтессы: Одним из главных достоинств Лохвицкой всегда был лёгкий и мелодичный стих уже первый её сборник г.

Но последующим поэтическим поколениям её лирика часто казалась лишённой глубокой мысли и традиционной по форме. На поэзию модернизма Лохвицкая заметного влияния не оказала.

Едва ли не единственным и фанатическим поклонником её стал Игорь Северянин, создавший своеобразный культ поэтессы; благодаря ему имя Лохвицкой попало в декларации эгофутуристов как их предшественницы. На тeксты Лохвицкой романсы писали В. Лохвицкая выпустила пять сборников.

Ее считали по тем временам безнравственной, а она с удивлением спрашивала: Я не знаю зачем упрекают меня, Что в сознаньях моих слишком много огня. Что же оказалось современникам столь шокирующим? Да совершенно невинные по теперешним временам признания: Мирра Лохвицкая была самой энергичной и яркой поэтессой XIX века. Цветаевой и других русских поэтесс. Умерла от туберкулёза в 36 лет, оставив пятерых детей.

В начале XX века в ряду блистательных имен женской поэзии появились два ярких имени — Анна Ахматова и Марина Цветаева. Блоку, Есенину и Б. За всю многовековую историю русской литературы это, пожалуй, лишь два случая, когда женщина-поэт по силе своего дарования ни в чем не уступила поэтам мужчинам.

Ахматова так прямо и писала: Критики начала века постоянно отмечали эту их особенность: Что же позволило им встать в один ряд с крупнейшими лириками ХХ века: Наиболее близка детям была мать-натура, по-видимому, впечатлительная, знавшая литературу, любившая стихи. Годовалым ребенком Аня была перевезена на север в Царское Село.

Там прожила до шестнадцати лет, потом, Семья Горенко после пятилетнего перерыва, еще шесть лет в доме своего мужа Н. Гумилева, неоднократно и довольно подолгу жила она там уже только редкими наездами, а в году увидела его варварски разрушенным, разграбленным и страшным. Поэзия Анны Ахматовой сразу же заняла особое место уравновешенностью тона и четкостью мыслевыражения.

Чувствовалось, что у молодого поэта свой голос, своя, присущая этому голосу, интонация. Голос, запевший в стихах Ахматовой, выдает свою женскую душу. Эта грация, эта не Виктором столько манерность, сколько видимость 8 манерности, кажется нужной, чтобы закрыть раны, потому что подлинный лирик всегда ранен, а Ахматова — подлинный лирик.

Нетрудно найти литературную генеалогию Ахматовой. Конечно, должны вспомниться имена представителей женской поэзии XIX века. По складу своего дарования, по своей способности видеть мир точно и стереоскопично Н.

Воссоздавая чувство через предмет, быт, обстановку, она поступала как художник психологического реализма. Ахматовой психологически выверена каждая деталь, выразительно передана растерянность героини перед разлукой: Так беспомощно грудь холодела, Но шаги мои были легки.

Ахматова называла Постановление ЦК от года Первым - в отличие от Второго, вышедшего в году, когда тоже было решено не арестовывать, но и не печатать. Накануне постановления, как бы подготавливая его, Г. Лелевич писал, процитировав стихи Ахматовой: Можно ли желать еще более отчетливого доказательства глубочайшей нутряной антиреволюционности Ахматовой?

Ахматова - несомненная литературная внутренняя эмигрантка". Надо сказать, что живучесть обоих постановлений оказалась очень велика. Даже в году, когда стихи Ахматовой уже печатали, А.

Сурков в предисловии к сборнику года Стихотворения. Вернемся, однако, к началу и середине х годов, в частности к высказываниям А. Надо признать, что, несмотря на известную упрощенность ее статьи, грешившей догматическим феминизмом, она по крайней мере стремилась доброжелательно и объективно обнаружить в стихах Ахматовой отражение определенных нравственно-социальных закономерностей, то есть, говоря иными словами, стремилась доказать правомерность самого существования в современной литературе подобного типа лирики.

В частности, нельзя не увидеть известной доли истины в рассуждении о том, что раскрепощенность интимного чувства, его полнота и самостоятельность являются в конечном счете признаком серьезных социально-психологических сдвигов в быту и сознании современного человека. Однако свойством статей, неожиданно и печально объединившим и А. Лелевича, - свойством, характерным по существу для всех писавших об Ахматовой и в те годы и позже, было игнорирование пробивавшейся в ее стихах гражданской темы.

Разумеется, она появлялась у поэтессы не так уж часто, но, зная весь дальнейший путь ее развития, нельзя не увидеть в этих немногочисленных произведениях определенных возможностей, развернувшихся в полную и блистательную силу лишь впоследствии - в "Реквиеме", в "Поэме без героя", в исторических фрагментах и в философской лирике, заключающей "Бег времени".

Лелевич даже не упомянули, например, о таком прекрасном образе публицистического стиха, каким явилось уже приводившееся стихотворение года "Мне голос. Но ведь это произведение не было одиноким! Через пять лет, в году, Анна Ахматова пишет примечательное стихотворение "Не с теми я, кто бросил землю Из него явствует, что чувство, одушевившее инвективу года, не только не поблекло и не исчезло, но, наоборот, окрепло до степени окончательной уверенности и правоты: Не с теми я, кто бросил землю На растерзание врагам.